雷动天下剧场呈献

《2024 舞蹈三重奏》

法国艺术生产队《莱昂》

一场有关快乐的演出。

编舞

劳拉·阿伦德

音乐

阿诺·巴哈拉赫

灯光

让-伊夫·贝克

服装

劳拉·阿伦德

舞者

奥赛安·罗班、马蒂尔德·普拉托、阿利兹·迪韦努瓦、阿德里安·德莱皮纳、埃斯泰邦·阿佩舍

编导介绍

劳拉·阿伦德 毕业于里昂国家音乐与舞蹈高等音乐学院，后来又加入了青年芭蕾舞团。2009年，她被美国默斯·坎宁汉舞团录取。2011年，她离开纽约，加入以色列基布兹当代舞团。

她被委托为欧洲青年芭蕾舞团、阿基坦青年芭蕾舞团和亚眠音乐学院创作短剧。她还受特拉维夫当代艺术博物馆的委托，创作了一场纪念达达运动一百周年的表演。

在编舞的同时，阿伦德也进行各种艺术实践：2019年，她在薇拉莉·邓泽里的长片《圣母院》中跳舞，并在迪米特里·尚布拉斯的指导下参加巴黎歌剧院的活动等，并为著名时尚杂志Gala拍照。她与LA HORDE合作，在巴黎时装周期间为设计师伊莎贝拉·玛兰的品牌进行T台演绎。

作为一名表演者，她还与编舞家吉尔·克罗维西尔一起合作。同时也是慈善舞会GALA HOPE的创始人。

主要编舞作品：《死神》《五》《安娜》《依罗》《迈达斯》《莱昂》

舞团介绍

法国艺术生产队（LAC） 是一家活跃于法国和卢森堡的当代舞团，由劳拉·阿伦德担任艺术指导。  

该舞团的作品主要是围绕表演空间里现实的影响展开。编舞家通过全力投入的舞蹈和身体敏锐精湛的技艺，唤醒我们的集体文化记忆。身体和隐喻之旅的体验对她的编舞作品很重要。 

支持：法国驻华大使馆

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瑞士7273舞团《太拉》

一根巨大的脊柱像风中的草般晃动着，舞者从舞台的一侧被吹到另一侧。

我们凝视着太拉的心，这一延展的身体书法在背景里活跃并扩散着，此时展开成两行连续的富有节奏的线条，徘徊着，聚合躁动着。

接下来是一段不断变形的持续连贯的舞蹈。它回避了重节拍，而突出了蕴含某种神秘品质的流动模式和形式之间的过渡。

活力四射的身体，起伏流畅的线条，继六重奏《尼罗河》（荣获2011瑞士舞蹈及编舞奖）之后，《太拉》展示了十位舞者惊人的合力组合效果。

它让人想起我们共同的人性DNA，就像劳伦斯·亚迪和尼古拉斯·坎蒂隆混合的编舞语法中展开的文化拼图一样。

编舞/概念

劳伦斯·亚迪、尼古拉斯·坎蒂隆

艺术合作

理查德·毕晓普爵士、尼古拉斯·费尔德、格拉齐耶拉·尤昂

音乐

雅克·曼蒂卡

灯光

帕特里克·里乌

灯光重置

艾蒂安、米歇尔·莫雷尔

服装

奥尔加·孔德拉切纳

舞者

艾琳·洛佩斯、尼古拉斯·坎蒂隆、安娜·伊莎贝尔·卡斯特罗、里安·佐佐卡索、卡里玛·埃尔·阿姆拉尼、维多利亚·霍兰德、玛歌·莫内蒂、劳伦斯·亚迪、毛里西奥·苏尼加、吕克·贝纳德

编舞介绍

自7273舞团在2003年成立以来，劳伦斯·亚迪和尼古拉斯·坎蒂隆开创了一种让人在舞动时持续打开身体的舞蹈技巧。这

种舞蹈技巧深受阿拉伯音乐中独特的旋律模式木卡姆的启发。每组木卡姆都包含一种音调-空间元素，一组音符和音符之间的关系别致有趣。

在木卡姆艺术里，音乐家们在音符之间获得发挥的空间，得以挥洒自我。两位编舞师将这种舞蹈命名为“多元风格的 Fuitt Fuitt”，这种技巧应用到身体上，各种动作交织在一起，形成具有大量螺旋式旋转、波浪式滚动、又带点催眠效果的舞姿。

在二人的艺术生涯中，他们已创作了大约20件作品，包括默剧，舞蹈音乐会（danced-concert），双人舞，群舞。这些作品在世界各地巡演，遍及非洲、亚洲、欧美、中东、北非、俄罗斯等地。

舞团介绍

2003年，劳伦斯·亚迪和尼古拉斯·坎蒂隆

在日内瓦创立了7273舞蹈团。

劳伦斯·亚迪在涉足舞蹈领域之前从事体育相关的工作。尼古拉斯·坎蒂隆是一位摇滚音乐家，后来开始了舞蹈和表演的第二职业。在不同的当代舞团演出后，两位艺术家在日内瓦相遇，并于2003年创建了7273舞蹈团。

他们的第一部作品《兔子的幻象》上演后大获成功。时至今日，两位编舞家已完成了大约12部编舞作品和3部电影，其中包括2011年10月为日内瓦歌剧院芭蕾舞团制作的斯特拉文斯基的芭蕾舞剧《彼得鲁什卡》的新版。

此外，创作于2009年的《爱情故事》已经在欧洲、南非和美国等地的重要剧院和艺术节演出了50多场。

7273舞蹈团的工作得到了日内瓦市、日内瓦州以及瑞士文化基金会——瑞士艺术委员会的支持。

支持：瑞士文化基金会上海办公室

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英国佩特与奈特舞团《潜意象》

人们与另一个人关系下究竟隐藏着什么，尤其是，是否隐藏着某种声音讲述这种联系的真相？我们是否就是真正的自己？抑或仅仅是被另一种更暗黑的影响力所构建呢？

《潜意象》以关系中潜在的异常之处为角度，质疑人类境遇的本质，并在我们沉醉于对自我和彼此关系的改变、塑造和变异的各种经历中去体验。

我们所展示的迷醉本质是受历史上“花语”启发的花卉象征来表现的。当这对搭档在他们的内在景观和互动中徘徊探索时，放置花束的白色柱子创造了不断变化的视觉效果。

《潜意象》反映了我们在不同程度上经历过的普遍境况，以及我们的存在走向实现和自主的过程。

编舞/舞者

特拉维斯·克劳森-奈特、詹姆斯·佩特

音乐

肖恩·佩特

服装

特拉维斯·克劳森-奈特

图片

埃尔米南多·阿利亚伊

编舞/舞团介绍

詹姆斯·佩特和特拉维斯·克劳森-奈特是杰出的编舞家和舞蹈家，创立了佩特与奈特舞团。他们曾在韦恩·麦克格雷戈尔舞团、迈克尔·克拉克舞团和理查德·奥尔斯顿舞团工作。

佩特和克劳森-奈特以其强烈有力的动作语言而闻名，专注于人类经验的复杂性，擅于创作动人心魄、发人深省的作品，在个人和情感层面上产生深刻的共鸣。 

英国佩特与奈特舞团曾在佛罗伦萨舞蹈节、中国大湾区舞蹈周等全球艺术节巡回演出。他们共有超过15部作品，包括短篇和长篇。他们还为世界各地的舞团和制作公司创作，

最近为曼谷城市芭蕾舞团(Bangkok City Ballet)创作，获得了泰国英国文化协会(British Council of Thailand)和B. Grim基金会的特别奖。

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